第42届蒙特利尔国际艺术电影节(the International Festival of Films on Art，FIFA)在3月16日开幕，为期10天。FIFA是国际最大型的艺术电影节之一，今年，来自47个国家的不少于164部影片将在电影节上映，其中包括39部世界首映影片和33部加拿大首映影片。喜欢艺术电影的观众可以在Outremont剧院、博物馆电影中心、康科迪亚大学、加拿大建筑中心、麦科德·斯图尔特博物馆(McCord Stewart Museum)、PHI中心、加拿大国家电影局放映。
电影节艺术总监德尔.德拉格(Philippe U. del Drago)表示，今年的核心主题是：我们的未来。他说，“这些电影探讨了新技术对艺术世界的影响——人工智能、区块链，以及它们对艺术市场和环境的影响。 如何才能将科技与自然和谐地结合起来？ 如何才能创造一个由我们来选择生活的世界？它需要我们看待事物的方式发生一场革命，也需要有能力超越我们固有偏见，并拥抱新的现实。”
电影节期间，还会安排不同的专业讨论，就更广泛的艺术和文化界在发行和创作中面对的挑战进行讨论，议题还包括了女性在文化界的力量有多大？艺术电影流媒体平台的位置如何？明天的文化新闻是什么样？等等。下面介绍四部与华裔社区相关的作品：
《异装皇后》(Baby Queen)
(导演：雷远彬，新加坡，61分钟，英语、国语)
新加坡导演雷远彬执导的纪录片，讲述著名的变装皇后唐戏儿(Opera Tang)的人生故事，包括唐戏儿与90岁外婆的温馨互动，以及与男友交往过程。雷远彬透露，他希望通过这部电影让观众看到新加坡社会对跨性别，变装，同性恋议题逐渐开放的态度。影片曾在在釜山国际电影节首映。
《金六刀》入围短片竞赛
(导演：刘吉雄，7分钟，英语)
台湾艺术家刘吉雄去年拍摄的《金六刀——中南半岛未知某处》(Somewhere Unknown in Indochina)，讲述鲜为人知的澎湖讲美难民营历史。从1977年到1988年，台湾澎湖曾设立了两个国际难民营，接纳从越南逃离的难民。调查显示，在前后十几年的时间里，这里接纳了53艘难民船影片的编剧导演刘吉雄是现任讲美难民档案协会理事长及《澎湖难民营三部曲》实验电影及纪录片导演。这部《金六刀》是《澎湖难民营三部曲》的首部曲作品。
刘吉雄曾在不同的场合讲述，故事是源自于他的三个梦，发生在1995年到2003年之间。做前两个梦时，他还在澎湖当兵，梦中有个柬埔寨女孩告诉他，澎湖有个难民营 —— 他和周围的人对此一无所知。第三个梦发生在2003年，他退伍多年后，梦中人告诉他难民营下个月就要拆。他因此前往澎湖，找寻到两处不为人知的越南与中南半岛难民营(澎湖西屿乡竹篙湾、澎湖白沙乡讲美村)，并且在难民营拆除前，记录下他们最后的影像。他表示，当时并不知道如何使用这些影像，知道10年之后，他才发展出将澎湖难民营发展成为纪录片的计划。
《香港：艺术心情》(Hong Kong : in the mood for art)
(香港，54分钟，英语、德语)
德国导演Michael Schindhelm作品。影片罕有展示了在2020年国安法出台之后，香港艺术界面对的控制以及探讨。2021年底，经过十年的设计和建设，位于香港九龙半岛最南端的M+博物馆正式竣工。它是巴塞尔建筑师Herzog&deMeuron的杰作，迅速成为香港的地标之一。它号称是全亚洲首间全球性当代视觉文化博物馆，致力收藏、展示、诠释二十以及二十一世纪的视觉艺术、设计、以及建筑、香港视觉文化。但正式开幕之时，它面对的却是经历了三年疫情和一场失败革命后，深受创伤的香港社区。当代艺术作品中的颠覆、挑战权威、批评嘲讽等风格如何在M+展览中呈现？香港当下的政治环境中，还能容得下嘲讽艺术和艺术批评吗？纪录片采访了香港文化艺术界人士，对话凸显了博物馆和艺术在有关香港未来的争论中的作用。
《一朵花，不是春》(It Is Not Spring, Until All Flowers Blossom)
来自中国艺术家田思聪(Curry Tian)，5分钟，英语字幕。
它其实是一个纽约的服装品牌亚裔(Ya Yi)作品合集，但其内核是受到1982年，纽约华裔制衣女工的一场罢工行动。当时，有一万名几乎全女性工人参与了罢工，对美国的劳工政策带来了深远影响。田思聪从南加州大学动画&视觉艺术专业研究生毕业时的作品《Simulacra(拟像)》斩获2020年学生奥斯卡另类/实验电影类目金奖等10余项国际大奖。
有兴趣的朋友可以参考FIFA的日程表。(来源：RCI)
